Комната — это часть пространства внутри жилого здания, а ещё — синоним защищённости личного пространства. Пьеса «Комната Адлера» написана драматургом Анастасией Букреевой по заказу театра по мотивам истории жизни Билли Миллигана — одного из самых загадочных персонажей XX века, в сознании которого сосуществовали сразу 24 личности разного возраста, национальности и даже пола. Он вошёл в историю криминалистики и психиатрии как человек с диагнозом «множественная личность».
Психолог, психотерапевт, психиатр Петр Алексеевич Адлер пытается разобраться в мотивах преступлений, совершенных его пациентом, в психике которого возникла некая экосистема в виде дома с большим количеством комнат. Попытки синтезировать личности пациента в одно целое оказались неудачными, а сам психиатр оказывается так близко к пропасти безумия, что спасти его может только чудо.
Феномен «множества личностей» как «множества комнат» на сцене исследует НЕВЕРОЯТНЫЙ актерский дуэт! в роли психолога Петра Адлера – Олег МЕНЬШИКОВ, художественный руководитель театра, народный артист РФ в роли пациента – Евгений ТКАЧУК, артист театра и кино, звезда проектов «Король и Шут», «Роднина», «Рыжий», «Государь»
Автор пьесы — Анастасия БУКРЕЕВА Режиссёр-постановщик — Лера СУРКОВА Художник-постановщик — Михаил ГЕРБЕР Художник по свету — Иван ВАСЕЦКИЙ Режиссёр по пластике — Константин МИШИН Композитор — Оля КРИКОВА Видеохудожники — Михаил ТЕРЕБИЛЕНКО, Давид ЗАРИПОВ Помощник режиссёра — Ольга КОЧЕРГИНА
Московская премия Союза театральных деятелей России «Гвоздь Сезона» 2025!
👏 «Битва их умов достигает прямо-таки космических масштабов, и сравнивать ее стоит не с типичным общением с аналитиком, а, скажем, со встречей Бэтмена и Джокера из „Темного рыцаря“, порядка и хаоса, сознания и подсознания». 👏 «Граница между врачом и пациентом колеблется в мерцающем свете ламп, как дрожат проецируемые на экраны кляксы из теста Роршаха, столь похожие на рентген фотографии мозга» 👏 «Пластика Ткачука в сочетании с гравитацией Меньшикова работают идеально, – причём именно 'в сочетании'» 👏 «Спектакль не только для поклонников двух больших артистов, но и для тех, кто не боится заглянуть в свое подсознание» 👏 «Захватывающая психологическая драма, исследующая глубины человеческой души» 👏 «Отличный спектакль! Игра актёров – отдельный вид искусства! Спасибо огромное за все испытанные эмоции!» 👏 «Потрясающе!!!!! Спектакль достоин самых высоких наград! Лучшее, что я видела за последнее время! Спасибо!!! Восторг!»
Продолжительность: 2 часа с 1 антрактом 18+
ТЕАТР ЕРМОЛОВОЙ (Москва)
КОМНАТА АДЛЕРА
Автор — Анастасия Букреева Режиссёр — Лера Суркова
Комната — это часть пространства внутри жилого здания, а ещё — синоним защищённости личного пространства. Пьеса «Комната Адлера» написана драматургом Анастасией Букреевой по заказу театра по мотивам истории жизни Билли Миллигана — одного из самых загадочных персонажей XX века, в сознании которого сосуществовали сразу 24 личности разного возраста, национальности и даже пола. Он вошёл в историю криминалистики и психиатрии как человек с диагнозом «множественная личность».
Психолог, психотерапевт, психиатр Петр Алексеевич Адлер пытается разобраться в мотивах преступлений, совершенных его пациентом, в психике которого возникла некая экосистема в виде дома с большим количеством комнат. Попытки синтезировать личности пациента в одно целое оказались неудачными, а сам психиатр оказывается так близко к пропасти безумия, что спасти его может только чудо.
Феномен «множества личностей» как «множества комнат» на сцене исследует НЕВЕРОЯТНЫЙ актерский дуэт! в роли психолога Петра Адлера – Олег МЕНЬШИКОВ, художественный руководитель театра, народный артист РФ в роли пациента – Евгений ТКАЧУК, артист театра и кино, звезда проектов «Король и Шут», «Роднина», «Рыжий», «Государь»
Автор пьесы — Анастасия БУКРЕЕВА Режиссёр-постановщик — Лера СУРКОВА Художник-постановщик — Михаил ГЕРБЕР Художник по свету — Иван ВАСЕЦКИЙ Режиссёр по пластике — Константин МИШИН Композитор — Оля КРИКОВА Видеохудожники — Михаил ТЕРЕБИЛЕНКО, Давид ЗАРИПОВ Помощник режиссёра — Ольга КОЧЕРГИНА
Московская премия Союза театральных деятелей России «Гвоздь Сезона» 2025!
👏 «Битва их умов достигает прямо-таки космических масштабов, и сравнивать ее стоит не с типичным общением с аналитиком, а, скажем, со встречей Бэтмена и Джокера из „Темного рыцаря“, порядка и хаоса, сознания и подсознания». 👏 «Граница между врачом и пациентом колеблется в мерцающем свете ламп, как дрожат проецируемые на экраны кляксы из теста Роршаха, столь похожие на рентген фотографии мозга» 👏 «Пластика Ткачука в сочетании с гравитацией Меньшикова работают идеально, – причём именно 'в сочетании'» 👏 «Спектакль не только для поклонников двух больших артистов, но и для тех, кто не боится заглянуть в свое подсознание» 👏 «Захватывающая психологическая драма, исследующая глубины человеческой души» 👏 «Отличный спектакль! Игра актёров – отдельный вид искусства! Спасибо огромное за все испытанные эмоции!» 👏 «Потрясающе!!!!! Спектакль достоин самых высоких наград! Лучшее, что я видела за последнее время! Спасибо!!! Восторг!»
Постановка основателя театра, народного артиста России Петра Фоменко по мотивам классической пьесы Островского (1878/79), вошедшей в золотой фонд русской литературы.
«Бесприданница» Петра Фоменко — не легкая, кружевная акварель, но строгий офорт, прочерченный сильными, резкими, точными штрихами. В иссушенном деньгами мире, где на все есть своя цена, отчаянная безоглядная любовь юной девушки не вписывается ни в одну из накладных...
В спектакле заняты:Полина Агуреева, Наталия Курдюбова, Евгений Цыганов, Илья Любимов, Алексей Колубков, Томас Моцкус, Владимир Топцов, Галина Кашковская, Сергей Якубенко, Фёдор Малышев и др.
Автор — Александр Островский Постановка и режиссура — Пётр Фоменко Режиссёр — Валюс Тертелис Художник-постановщик — Владимир Максимов Художник по костюмам — Мария Данилова Художник по свету — Владислав Фролов Музыкальный руководитель постановки — Марина Раку
Награды: • номинант премии «Золотая маска» в номинации «Драма — Лучший спектакль большой формы», 2009 • Пётр Фоменко номинировался на премию «Золотая маска» в номинации «Драма — Лучшая работа режиссёра», 2009 • Полина Агуреева лауреат премии «Золотая маска» в номинации «Драма — Лучшая женская роль», 2009 • Евгений Цыганов номинирован на премию «Золотая маска» в номинации «Драма — Лучшая мужская роль», 2009
👏 «Динамично, на одном дыхании... 10 из 10, спасибо театру, режиссёру, артистам, все молодцы!! Супер!» 👏 «Представьте, весь спектакль зал ловил каждое слово и жест, затаив дыхание. Такая пронзительная тишина очень дорогого стоит. Актеры и режиссура – великолепны!» 👏 «Потрясающе!!! Великолепная игра актеров, отличная постановка! Я была с детьми: 12, 14 и 17 лет, понравилось всем!!!» 👏 «Замечательный очень живой спектакль. От Фоменко другого не ожидаешь.»
ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля, выполняя поставленные режиссёром творческие задачи и ремарки автора, артисты курят на сцене. Просим учесть эту информацию, планируя посещение этого спектакля. Напоминаем, что курение и употребление табака и табакосодержащей продукции вредит вашему здоровью.
В рамках Всероссийской программы «Большие гастроли».
Продолжительность: 3 часа 20 мин с 1 антрактом 12+
МАСТЕРСКАЯ ПЕТРА ФОМЕНКО
БЕСПРИДАННИЦА
Автор — А.Островский Постановка и режиссура — Пётр Фоменко
Постановка основателя театра, народного артиста России Петра Фоменко по мотивам классической пьесы Островского (1878/79), вошедшей в золотой фонд русской литературы.
«Бесприданница» Петра Фоменко — не легкая, кружевная акварель, но строгий офорт, прочерченный сильными, резкими, точными штрихами. В иссушенном деньгами мире, где на все есть своя цена, отчаянная безоглядная любовь юной девушки не вписывается ни в одну из накладных...
В спектакле заняты:Полина Агуреева, Наталия Курдюбова, Евгений Цыганов, Илья Любимов, Алексей Колубков, Томас Моцкус, Владимир Топцов, Галина Кашковская, Сергей Якубенко, Фёдор Малышев и др.
Автор — Александр Островский Постановка и режиссура — Пётр Фоменко Режиссёр — Валюс Тертелис Художник-постановщик — Владимир Максимов Художник по костюмам — Мария Данилова Художник по свету — Владислав Фролов Музыкальный руководитель постановки — Марина Раку
Награды: • номинант премии «Золотая маска» в номинации «Драма — Лучший спектакль большой формы», 2009 • Пётр Фоменко номинировался на премию «Золотая маска» в номинации «Драма — Лучшая работа режиссёра», 2009 • Полина Агуреева лауреат премии «Золотая маска» в номинации «Драма — Лучшая женская роль», 2009 • Евгений Цыганов номинирован на премию «Золотая маска» в номинации «Драма — Лучшая мужская роль», 2009
👏 «Динамично, на одном дыхании... 10 из 10, спасибо театру, режиссёру, артистам, все молодцы!! Супер!» 👏 «Представьте, весь спектакль зал ловил каждое слово и жест, затаив дыхание. Такая пронзительная тишина очень дорогого стоит. Актеры и режиссура – великолепны!» 👏 «Потрясающе!!! Великолепная игра актеров, отличная постановка! Я была с детьми: 12, 14 и 17 лет, понравилось всем!!!» 👏 «Замечательный очень живой спектакль. От Фоменко другого не ожидаешь.»
ВНИМАНИЕ! Во время действия спектакля, выполняя поставленные режиссёром творческие задачи и ремарки автора, артисты курят на сцене. Просим учесть эту информацию, планируя посещение этого спектакля. Напоминаем, что курение и употребление табака и табакосодержащей продукции вредит вашему здоровью.
В рамках Всероссийской программы «Большие гастроли».
Продолжительность: 3 часа 20 мин с 1 антрактом 12+
ЕВГЕНИЙ ГРИШКОВЕЦ — российский писатель, драматург, театральный режиссёр и киноактёр, музыкант, обладатель премий «Антибукер», «Золотая Маска», «Триумф». По многочисленным просьбам! Осенью он вновь представит в Екатеринбурге Монолог-концерт «Порядок слов»!
Автор и режиссёр Евгений Гришковец: «Монолог-концерт „Порядок слов“ — это результат концентрированной работы, и все части его свежие, сегодняшние, остро современные. В него вошли произведения разных жанров и тональностей, но это осмысленный композиционно выстроенный монолог… Чему он посвящён? А очень простой и непостижимой теме — порядку слов. Мы все имеем арсенал из одних и тех же слов. У кого-то арсенал больше, у кого-то меньше. Для выражения радости и горя, любви и ненависти, для правды и для лжи часто используются одни и те же слова… Одни и те же! Отличается только порядок слов… И чем больше и сильнее беспорядок в головах, в душах, в мире и в происходящем сейчас, тем острее, точнее и крепче необходим порядок слов».
Спектакль был поставлен художественным руководителем Театра им. Пушкина Евгением Писаревым специально к юбилею народной артистки России Веры Алентовой! Премьера состоялась 11 февраля 2022. Впервые в Екатеринбурге! Первые показы вне Москвы и Петербурга!
Это история о Хелене Рубинштейн, основательнице могущественной «империи красоты». Упорная и эксцентричная, она всего добилась сама. Придумывая всё новые косметические средства и неустанно совершенствуя свои изобретения, она не боялась экспериментировать, отстаивать свою позицию и вступать в открытые конфликты. Рубинштейн — одна из самых известных, влиятельных и богатых женщин мира. Но счастлива ли она?..
В ролях: Хелена Рубинштейн — народная артистка России Вера АЛЕНТОВА, лауреат государственных премий СССР и РСФСР, многих кино-, телевизионных и театральных премий, лауреат самой почетной номинации главной зрительской премии «Звезда Театрала» — «Легенда сцены» 2024 Элизабет Арден — Ирина ЦАРЕНКО Патрик О’Хиггинс — Дмитрий ВЛАСКИН
Режиссёр — Евгений Писарев, заслуженный артист РФ, обладатель премии г. Москвы в области литературы и искусства, а также премий «Чайка», «Гвоздь сезона», «Хрустальная Турандот», «ФИГАРО», «Звезда Театрала», «Золотая Маска» Автор пьесы — Джон Мисто Перевод — Ольга Варшавер и Татьяна Тульчинская Ассистент режиссёра — Надежда Аракчеева, заслуженный работник культуры РФ Художник-сценограф — Максим Обрезков, заслуженный художник РФ, член Союза художников России Художник по костюмам — Виктория Севрюкова, заслуженный художник РФ, обладатель премий «Хрустальная Турандот» и «Золотая Маска» Художник по свету — Александр Сиваев, обладатель премии «Золотая маска»
«Моя героиня — мощная дама и великий мистификатор. Интересный, непростой характер героини покорил узнаваемостью. Я таких людей встречала в жизни. Любой человек сложен, но проявить эту сложность в драматургическом материале не всегда получается. В случае с "Мадам Рубинштейн" получилось. В пьесе есть человеческая история, пришедшаяся нам по душе. А это важно: есть надежда, что она будет интересна и зрителю», — Вера Алентова в интервью для журнала «Театрал».
Евгений Писарев, художественный руководитель Театра им. Пушкина, режиссёр спектакля: «Театр искал пьесу для Веры Алентовой, для бенефиса хотелось открыть нового автора, новую роль… К счастью, мы нашли "Мадам Рубинштейн". Это очень яркий, зрелищный и современный спектакль. Несмотря на юмор, эта история — не лёгкая комедия. Это полноценная драма с интересными героями и неожиданным сюжетом. В жизни Хелены Рубинштейн было очень много ярких событий, её обожали и ненавидели, ей стремились подражать, ей льстили. У неё есть слава, есть огромное состояние, но в какой-то момент она понимает, что совершенно одинока. В истории про "Мадам Рубинштейн" встречаются герои разных возрастов, менталитетов — и в итоге они становятся близкими друзьями. Этим спектаклем я хочу донести важную мысль: перестаньте делить всех на поколения, давайте слышать и любить друг друга!».
Продолжительность: 2 часа 30 мин с 1 антрактом 16+
Спектакль был поставлен художественным руководителем Театра им. Пушкина Евгением Писаревым специально к юбилею народной артистки России Веры Алентовой! Премьера состоялась 11 февраля 2022. Впервые в Екатеринбурге! Первые показы вне Москвы и Петербурга!
Это история о Хелене Рубинштейн, основательнице могущественной «империи красоты». Упорная и эксцентричная, она всего добилась сама. Придумывая всё новые косметические средства и неустанно совершенствуя свои изобретения, она не боялась экспериментировать, отстаивать свою позицию и вступать в открытые конфликты. Рубинштейн — одна из самых известных, влиятельных и богатых женщин мира. Но счастлива ли она?..
В ролях: Хелена Рубинштейн — народная артистка России Вера АЛЕНТОВА, лауреат государственных премий СССР и РСФСР, многих кино-, телевизионных и театральных премий, лауреат самой почетной номинации главной зрительской премии «Звезда Театрала» — «Легенда сцены» 2024 Элизабет Арден — Ирина ЦАРЕНКО Патрик О’Хиггинс — Дмитрий ВЛАСКИН
Режиссёр — Евгений Писарев, заслуженный артист РФ, обладатель премии г. Москвы в области литературы и искусства, а также премий «Чайка», «Гвоздь сезона», «Хрустальная Турандот», «ФИГАРО», «Звезда Театрала», «Золотая Маска» Автор пьесы — Джон Мисто Перевод — Ольга Варшавер и Татьяна Тульчинская Ассистент режиссёра — Надежда Аракчеева, заслуженный работник культуры РФ Художник-сценограф — Максим Обрезков, заслуженный художник РФ, член Союза художников России Художник по костюмам — Виктория Севрюкова, заслуженный художник РФ, обладатель премий «Хрустальная Турандот» и «Золотая Маска» Художник по свету — Александр Сиваев, обладатель премии «Золотая маска»
«Моя героиня — мощная дама и великий мистификатор. Интересный, непростой характер героини покорил узнаваемостью. Я таких людей встречала в жизни. Любой человек сложен, но проявить эту сложность в драматургическом материале не всегда получается. В случае с "Мадам Рубинштейн" получилось. В пьесе есть человеческая история, пришедшаяся нам по душе. А это важно: есть надежда, что она будет интересна и зрителю», — Вера Алентова в интервью для журнала «Театрал».
Евгений Писарев, художественный руководитель Театра им. Пушкина, режиссёр спектакля: «Театр искал пьесу для Веры Алентовой, для бенефиса хотелось открыть нового автора, новую роль… К счастью, мы нашли "Мадам Рубинштейн". Это очень яркий, зрелищный и современный спектакль. Несмотря на юмор, эта история — не лёгкая комедия. Это полноценная драма с интересными героями и неожиданным сюжетом. В жизни Хелены Рубинштейн было очень много ярких событий, её обожали и ненавидели, ей стремились подражать, ей льстили. У неё есть слава, есть огромное состояние, но в какой-то момент она понимает, что совершенно одинока. В истории про "Мадам Рубинштейн" встречаются герои разных возрастов, менталитетов — и в итоге они становятся близкими друзьями. Этим спектаклем я хочу донести важную мысль: перестаньте делить всех на поколения, давайте слышать и любить друг друга!».
Продолжительность: 2 часа 30 мин с 1 антрактом 16+
ТЕАТР МОССОВЕТА (Москва)
БРЕМЕНСКИЕ МУЗЫКАНТЫ Музыкальная сказка в 2-х действия
Авторы – Геннадий Гладков, Василий Ливанов, Юрий Энтин Режиссёр – Евгений Марчелли
Яркая, знакомая с детства, любимая музыкальная сказка!
В основе новой постановки — легендарное либретто «Трубадур и его друзья» Василия Ливанова и Юрия Энтина, всем известные стихи Юрия Энтина и культовая музыка Геннадия Гладкова... в живом исполнении, какими мы их помним и любим на старых пластинках и в знаменитом советском мультфильме 1969 года!
Премьера состоялась 16 сентября 2023. ВПЕРВЫЕ в Екатеринбурге!
Звезды Театра им. Моссовета (на сцене более 30 артистов!), живая музыка, зажигательные танцы, огромная порция юмора, стильные образы, костюмы и современная сценография!
Невероятно красочный рок-н-ролльный мюзикл! Всё те же любимые Бременские, но в новом исполнении! Ностальгия для взрослых и настоящий праздник для детей!
Средняя оценка — 9.0 на портале Яндекс.Афиша, 9.1 на Ticketland и 10.0 на Афиша.ру!
«Бременские музыканты» Евгения Марчелли, давно мечтавшего поставить спектакль для детей,— настоящий гимн романтической любви, верности, дружбе, таланту, красоте и всепобеждающей театральности. Приключения Трубадура и его преданных друзей погружают зрителей в атмосферу радости и праздника, озорства и музыки, сказочных превращений и веселой игры. В этом спектакле каждый найдет что-то свое. Малышей увлекут забавные похождения Осла, Пса, Кота и Петуха, молодежь не оставит равнодушной история любви отважного Трубадура и прекрасной Принцессы, а люди постарше наверняка почувствуют ностальгию по тем временам, когда еще детьми впервые увидели культовый мультфильм. Спектакль — для всех, кто верит в любовь, ценит дружбу и готов прийти на помощь товарищу.
Создатели спектакля: Режиссёр-постановщик – Евгений Марчелли, художественный руководитель Театра им. Моссовета, заслуженный деятель искусств Российской Федерации, лауреат премии «Золотая маска» Художник по костюмам — Евгения Панфилова, лауреат премий «Чайка» и «Золотая Маска» Художник по свету — Александр Краснолуцкий Музыкальный продюсер — Мария Галлиардт Хореограф — Рамуне Ходоркайте Ассистент режиссера — Ксения Ковалевская Заведующий музыкальной частью театра — Александр Чевский Педагоги по вокалу — Илона Старынина, Ольга Покровская
«Нужна смелость, чтобы претворить анимационный хит в сценическое действо. Режиссёру это удалось замечательно» (с) Российская газета «Сидящие в зале чувствуют, какое удовольствие от постановки получают сами артисты. Браво! Спектакль, который хочется смотреть снова и снова» (с) Московская правда «Все мы родом из детства и, кто бы что ни говорил, ребенок живет в нас всегда. Иногда его надо баловать и радовать — например, походом на такой светлый и жизнеутверждающий спектакль» (с) Комсомольская правда
Нам крупно повезло-о-о! ДВА ПОКАЗА! То что нужно для создания предпраздничного настроения!
👏 «Я давно не получала таких эмоций!!! Супер!!! Обалденная игра актёров, супер сценарий, музыка бомба! Это было нечто!!! Это непередаваемо! Спасибо 👏👏👏👏 👏👏 Очень хочется вернуться и посмотреть ещё раз!»
👏 «Поздравляем с блестящей премьерой! Фурор! Спасибо! Очень понравились Все! Зритель в восторге! Спасибо Евгению Марчелли за сказку!»
👏 «Это настоящий подарок для всех. Куча эмоций - подпевали и бабушка, и я, и ребенок!»
👏 «Замечательный спектакль. Сценография, голоса, костюмы и, конечно, артисты! Получила огромное удовольствие! Ходили с классом сына, детям очень понравилось: динамично, музыкально, с интерактивами — все это не дает им устать и заскучать. Большое спасибо труппе театра! Смело могу рекомендовать!»
Продолжительность: 1 час 40 минут с 1 антрактом 6+
ТЕАТР МОССОВЕТА (Москва)
БРЕМЕНСКИЕ МУЗЫКАНТЫ Музыкальная сказка в 2-х действиях
Авторы — Геннадий Гладков, Василий Ливанов, Юрий Энтин Режиссёр — Евгений Марчелли
Яркая, знакомая с детства, любимая музыкальная сказка!
В основе новой постановки — легендарное либретто «Трубадур и его друзья» Василия Ливанова и Юрия Энтина, всем известные стихи Юрия Энтина и культовая музыка Геннадия Гладкова... в живом исполнении, какими мы их помним и любим на старых пластинках и в знаменитом советском мультфильме 1969 года!
Премьера состоялась 16 сентября 2023. ВПЕРВЫЕ в Екатеринбурге!
Звезды Театра им. Моссовета (на сцене более 30 артистов!), живая музыка, зажигательные танцы, огромная порция юмора, стильные образы, костюмы и современная сценография!
Невероятно красочный рок-н-ролльный мюзикл! Всё те же любимые Бременские, но в новом исполнении! Ностальгия для взрослых и настоящий праздник для детей!
Средняя оценка — 9.0 на портале Яндекс.Афиша, 9.1 на Ticketland и 10.0 на Афиша.ру!
«Бременские музыканты» Евгения Марчелли, давно мечтавшего поставить спектакль для детей, — настоящий гимн романтической любви, верности, дружбе, таланту, красоте и всепобеждающей театральности. Приключения Трубадура и его преданных друзей погружают зрителей в атмосферу радости и праздника, озорства и музыки, сказочных превращений и веселой игры. В этом спектакле каждый найдет что-то свое. Малышей увлекут забавные похождения Осла, Пса, Кота и Петуха, молодежь не оставит равнодушной история любви отважного Трубадура и прекрасной Принцессы, а люди постарше наверняка почувствуют ностальгию по тем временам, когда еще детьми впервые увидели культовый мультфильм. Спектакль — для всех, кто верит в любовь, ценит дружбу и готов прийти на помощь товарищу.
Создатели спектакля: Режиссёр-постановщик – Евгений Марчелли, художественный руководитель Театра им. Моссовета, заслуженный деятель искусств Российской Федерации, лауреат премии «Золотая маска» Художник по костюмам — Евгения Панфилова, лауреат премий «Чайка» и «Золотая Маска» Художник по свету — Александр Краснолуцкий Музыкальный продюсер — Мария Галлиардт Хореограф — Рамуне Ходоркайте Ассистент режиссера — Ксения Ковалевская Заведующий музыкальной частью театра — Александр Чевский Педагоги по вокалу — Илона Старынина, Ольга Покровская
«Нужна смелость, чтобы претворить анимационный хит в сценическое действо. Режиссёру это удалось замечательно» (с) Российская газета «Сидящие в зале чувствуют, какое удовольствие от постановки получают сами артисты. Браво! Спектакль, который хочется смотреть снова и снова» (с) Московская правда «Все мы родом из детства и, кто бы что ни говорил, ребенок живет в нас всегда. Иногда его надо баловать и радовать — например, походом на такой светлый и жизнеутверждающий спектакль» (с) Комсомольская правда
Нам крупно повезло-о-о! ДВА ПОКАЗА! То что нужно для создания предпраздничного настроения!
👏 «Я давно не получала таких эмоций!!! Супер!!! Обалденная игра актёров, супер сценарий, музыка бомба! Это было нечто!!! Это непередаваемо! Спасибо 👏👏👏👏👏👏 Очень хочется вернуться и посмотреть ещё раз!»
👏 «Поздравляем с блестящей премьерой! Фурор! Спасибо! Очень понравились Все! Зритель в восторге! Спасибо Евгению Марчелли за сказку!»
👏 «Это настоящий подарок для всех. Куча эмоций - подпевали и бабушка, и я, и ребенок!»
👏 «Замечательный спектакль. Сценография, голоса, костюмы и, конечно, артисты! Получила огромное удовольствие! Ходили с классом сына, детям очень понравилось: динамично, музыкально, с интерактивами — все это не дает им устать и заскучать. Большое спасибо труппе театра! Смело могу рекомендовать!»
Продолжительность: 1 час 40 минут с 1 антрактом 6+